有史以来最好的，25部动画迪士尼电影！

有史以来最好的，25部动画迪士尼电影！

差不多一个世纪以前，一位破产的先驱，他的名字不超过40美元，从堪萨斯城到洛杉矶的火车上跳跃，梦想着重新创造动画世界。这位先锋的名字叫沃尔特·迪斯尼。他创立了一个帝国和一个品牌，成为质量和创新的代名词。

钦佩迪斯尼动画工作室在其近十年的勤奋工作和专家细节中所取得的成就，我们收集了有助于建立童年的最佳照片。有这么多功能可供选择，我们通过排除迪斯尼拥有的Pixar的所有内容缩小了我们的列表。相反，我们的列表将仅关注由迪士尼自己创建的工作室创建的卡通奇迹。

在我们进入倒计时之前，重要的是要承认不是每部电影都可以包括在内。虽然一些例外肯定会让我们的读者嗤之以鼻，但这并不意味着他们在动画电影史上没有自己的位置。所以，不用多说，这些是有史以来最好的25部动画迪士尼电影。

25ZOOTOPIA（2016）

我们用迪斯尼历史上最新的一部电影开始了。Zootopia只是工作室的第三部动画经典，跨越了全球10亿美元的门槛，由于其对烂番茄的98％评价以及关于世界各地仇外关系的热门话题，Zootopia在今年早些时候掀起了波澜。虽然使用拟人动物的想法是工作室自成立以来所做的事情，但电影的包容性信息和更新的3D动画更符合当今现代化的漫画。它将电影中的新旧完美融合，确保随着时间的推移变得更好。

依靠包括Ginnifer Goodwin，Jason Bateman，Idris Elba，Jenny Slate等在内的才华横溢的配音演员，故事介绍了顽固的兔子Judy Hopps和狡猾的红狐狸Nick Wilde在警察程序中带来的交叉生活通过广阔的城市乌托邦将其人物融合在一起。Zootopia充满了足够的视觉隐喻和糟糕的动物双关语，让观众再次回归，是一个朝着新方向迈出的积极一步，有望在未来几年带来兴奋。

24罗宾汉（1973年）

70年代和80年代是华特迪士尼动画的艰难时期。在迪士尼于1966年去世后，该工作室发现自己处于创造性的车辙中，连续一次又一次失败，威胁要完全结束动画的魔力。尽管如此，在观众离开谈论动物和公主的幻想的时候，罗宾汉设法提供了一个对孩子和成年人都很有趣的诙谐的叙述。受到迪士尼最初兴趣将狐狸雷诺德发展成动画片的启发，这个欺骗性骗子形象的故事最终被裁定为太不适合儿童，最终导致决定将故事与诺丁汉的故事融为一体。

迪士尼以其经济有效的旧动画回收而闻名，而罗宾汉的许多角色设计都借鉴了之前的电影 - 最值得注意的是小约翰与丛林书中的Baloo相似。但尽管有许多麻烦，但这个特征是一个精确的拟人化的迷人而多彩的插图。从狡猾的狐狸罗宾到约翰王子的滑行蛇仆的一切都得到了极好的设想，并融入了将这一切融合在一起的社区感，使这个故事成为一个专业制作的旅程，值得珍惜。

23POCAHONTAS（1995）

继几年前美女与野兽的成功之后，迪士尼立刻催促下一届奥斯卡奖得主参加以下最佳影片比赛。任命故事主管Tom Sito对殖民地美国进行广泛研究，该工作室将磨练Pocahontas的故事和她与英国探险家John Smith的会面。而不是坚持真实故事的历史准确性- 这将看到一个青少年的Pocahontas与该地区第一个烟草种植者John Rolfe结婚 - 该公司采用了一个不那么复杂的情节，可以吸引儿童。

尽管Pocahontas因其缺乏历史意识而受到批评，但它仍然是一个永恒的经典，与今天发布时一样重要。迪士尼经典中比较有思想的电影之一，它与面对文化和种族多样性的宽容问题呼应了终生的情感。它可能在历史上占据一席之地，成为动画史上最具争议性的电影之一，但它通过其强大的道德哲学克服了它的障碍。

22公主与青蛙（2009）

2004年，在令人沮丧的Home on the Range发布之后，迪士尼称其为传统手绘动画技术的一天。近七十年来动画电影的巅峰将停止，以便让位于皮克斯玩具总动员流行的3D计算机图像。这是一个时代的结束，也就是说，直到工作室的新首席创意官约翰拉塞特推翻了这个决定，并将公主和青蛙绿化了。

一个巨大的赌博将为迪士尼带来回报，因为传统的童话故事以ED Baker的青蛙公主为基础， 他们首先看到了一位非洲裔美国公主和天娜。这部电影位于新奥尔良市中心，与爵士音乐一起跳跃，同时展示了Big Easy流行的克里奥尔和卡真美食。在卡特里娜飓风后的时代，这部电影是一个让城市保持弹性的可爱信息。它既迷人又聪明，拒绝让工作室的风格过去。对于迪斯尼来说，这是对形式的回归，有时候证明旧的方式仍然是最有效的。

21赫拉克勒斯（1997）

鉴于迪斯尼过去电影的史诗规模，该公司解决希腊悲剧只是时间问题。问题是如何将如此多的详细旅程浓缩成一个紧凑的故事，这个故事可以招待孩子而不会显得过于暴力。进入董事Ron Clements和John Musker。在阿拉丁咆哮的成功之后，这位创意二人组已经准备好迎接他们的下一次大冒险。在听完赫拉克勒斯之后，两人正紧紧抓住这个派对，加上他们自己的笔记，其中包括折腾一个Danny DeVito嗓音的搭档和一个强大的，公然愤世嫉俗的恶棍。

迪士尼版的赫拉克勒斯天真，令人愉快，无辜，远非学校教授的神话人物。虽然故事中的轻松拍摄令人耳目一新，但它的设计和声音表现却让人头疼。Danny DeVito是狡猾的色情Philoctetes，而Susan Egan则将她的才华作为讽刺但美丽的Megara;然而，正是詹姆斯·伍兹（James Woods）快速说话的哈迪斯（Hades）真正成为迪斯尼最狡猾的坏人之一。

20皇帝的新沟（2000）

在90年代末，迪士尼的任务是做出重大决定。对于像巴黎圣母院和赫拉克勒斯这样的电影的影片略显平庸，我们需要一种新的动画画面，可以让自己与其他电影区别开来，并与皮克斯不断增长的影响力相抗衡。从创造性停滞的那一刻起，出现了一个关于印加皇帝的最不可思议的伙伴特征，他被改造成了一只骆驼，并被迫与农民合作以扭转他的坏运气。

这部电影最初是作为一部史诗般的音乐剧而创作的，可以看到主角库兹科与一个平民交易场所，这部电影最终会选择更多的闹剧方式。虽然远离最雄心勃勃的迪斯尼画面，但皇帝的新凹槽以其轻快的节奏，充满魅力的角色和全心全意的欢笑时刻在动画部门取得了长足的进步。通过将注意力转移到英雄的漫画救济之旅上，电影显示漫画不一定是盗取节目的奇观，使这部世纪之交的电影成为历史。

19彼得潘（1953）

那个不会长大的男孩从迪士尼开始就是创始人最喜欢的故事之一。一直想象它是一部动画电影，沃尔特迪斯尼想要在白雪公主之后不久就开始制作Peter Pan，但由于法律上为获得JM Barrie的游戏权而斗争，该项目被搁置直至另行通知。由于工作室遭受多次金融挫折，美国参与第二次世界大战很快就会让这部电影陷入发展的困境，但在1947年，迪士尼终于恢复了良好的状态，使生产重回正轨。

这将被作为20世纪50年代的大多数儿童友好迪斯尼特征的生动Technicolor的冒险，彼得·潘是现在最称赞其标志性人物，一个长长的清单，其中包括男孩的喜欢怀疑自己，艰巨的虎克船长，和可爱的，脾气暴躁的小叮当。作为永恒童年的终极隐喻，人们很容易理解为什么创造迪斯尼乐园和迪士尼世界等神奇之地的人会珍惜Neverland。彼得潘将永远不会长大，电影甚至将最顽固的成年人带回童年。

18泰山（1999年）

自第一个拟人动物进入迪士尼动画片以来，该工作室一直关注人性与自然的关系。从保护野生动物到森林的魔力，绿色灌木或色彩斑斓的林地生物的手绘描绘总是令人眼前一亮。无论是灰姑娘在做家务时唱着唧唧喳喳的鸟儿还是和Baloo闲逛的Mowgli，两人走到一起时都会和谐相处。这就是为什么当泰山终于出来时，感觉好像已经很久了。

埃德加·赖斯·巴勒斯（Edgar Rice Burroughs）小说的第一部动画版本是一场充满活力的回归，通过一项名为Deep Canvassing的新技术突破，使用新的基于计算机的工具增强了电影背景的深度。泰山漫游在野外，郁郁葱葱的风景中，在天空中掠过，以令人眼花缭乱的速度滑下树枝，在动画之前看不见。泰山非常精美，动感十足，是一种风格和内心的精彩演绎，将经典故事带入新的浪漫深处。

17LADY AND THE TRAMP（1955）

如果你要浏览沃尔特·迪斯尼的整部电影，注意每一部受他的观点和道德影响的电影，我们怀疑你会发现一部电影更适合男人自己的个人生活观而不是这部电影。那是因为Lady和Tramp不仅仅是电影中最伟大的爱情故事之一，它也恰好是在宽屏CinemaScope中拍摄的大胆，宏伟的冒险，并注重细节。

今天的电影最引人注目的是经常重复但从不复制的吃意大利面食的序列，但就像之前的Bambi一样，电影的重点更多地放在角色而非叙事上。在一群球员的帮助下，包括一只粗鲁的苏格兰梗犬，一只高贵的猎犬和两只淘气的暹罗猫，这部电影超越了谈论动物的世界，并在心弦中拉扯。

16花木兰（1998）

20世纪90年代末期，就在皮克斯席卷地毯 - 以及工作室内的势头 - 之前，迪士尼发布了一个成人故事，为儿童电影中的女性树立了一个新的先例。根据北魏时期（公元386年至公元前524年）的一个中国传说，木兰在她为了拯救她的父亲入伍而进入中国军队伪装成男人的行列时，遵循其名义性格。一路上，这个假小子女主角（由Ming-Na Wen配音）得到了她的滑稽龙监护人Mushu（Eddie Murphy饰演）的帮助。

作为迪士尼保险库的一大亮点，花木兰拒绝承认原型迪斯尼公主不能大胆，勇敢，聪明，美丽，同时也为传统的性别角色提供流动性。这部电影以令人惊叹的战斗序列和音乐数字为背景，展示了演员的声音天赋，是对中国文化的精彩动画描写，虽然浪漫化，仍然以一种常常被忽视的方式庆祝其角色。

15小熊维尼历险记（1977）

小熊维尼的许多冒险在我们的名单上是一个奇怪的，不是因为它不是很有名 - 它多年来有许多续集和衍生品 - 但是因为它只不过是与短裤串联在一起的短合并一些额外的镜头。根据AA Milne的故事集，这部电影将展出不同年代的三个不同特征。其中一个故事，小熊维尼和蜂蜜树，将是沃尔特迪斯尼去世前监督的最后一个维尼制作。

虽然电影中的大部分内容并不是什么新鲜事，但是这部电影可以通过向小说的流行人物介绍许多观众而受到赞誉。从亲爱的熊到他最好的朋友克里斯托弗罗宾，百亩木的居民对迪士尼的形成至关重要，整个特许经营权估计是世界上销量第三高的。通过关于友谊和同情的课程，小熊维尼一直是公司的使者，从他的书页上跳下来，提醒孩子们下一次伟大的冒险即将到来。

14冷冻（2013）

如果迪士尼动画世界教会了我们什么，那就是时间往往会给我们过去的电影带来新的感受。就目前而言，也许没有任何动画片在过去几年中比“冰雪奇缘”更能动摇世界。除了像“Let It Go”这样的唱歌之外，这部电影本身就是一个强大的歌曲，这部电影带来了一个以女性为主导的故事，拒绝在主角自己的专长之前放置二流的爱情故事。英雄主义或姐妹关系。

通过电影中的女权主义基础，该工作室显然转向了一种更加雄心勃勃和自信的方式来描绘屏幕上的女性，这一决定得到了工作室选择将编剧Jennifer Lee作为第一位指导女性的女性的支持。全长华特迪士尼动画片。与世界上任何其他迪士尼卡通相比，文化影响已超越年轻女孩，通过翻阅性别角色的脚本为所有孩子提供榜样。传统的公主公式可能保持不变，但在这个由汉斯·克里斯蒂安·安徒生启发的故事下面是一个勇敢的新世界。

13灰姑娘（1950）

在迪斯尼动画的黄金时代过后，灰姑娘有幸不得不开启工作室不那么受人尊敬的20世纪50年代时代。尽管许多评论家可能对50年代的特色说了些什么，但这种对Charles Perrault的Cendrillon的改编仍然很出色。每一个都是一个破烂不堪的故事，灰姑娘反映了沃尔特·迪斯尼与这位全心全意的公主之间的个人关系，这就是为什么在第二次世界大战结束后童话将成为让公司摆脱破产的原因之一。 II。

尽管女主角的画面完美图像现在看起来对某些观众来说太过分了，但是你很难找到一个更容易识别的故事。无论是玻璃拖鞋，可爱的老鼠，还是变成马车的南瓜，光泽的颜色和纹理仍然值得着迷。将所有迪士尼的核心动画师（统称为九老男人）聚集在一起，这种流行文化现象源于公司最有才华的艺术家的想象力。如果这个故事今天看起来太熟悉了，那只是因为它是所有其他改编都记录下来的先例。没有其他灰姑娘的故事超过这部电影，我们怀疑有人会这样。

12DUMBO（1941）

也许比其他任何电影榜单上更多，小飞象我S的时间的产物。由于第二次世界大战带来的财政困难，没有人真正去看电影花钱。在Pinocchio和Fantasia在票房收入微薄之后，迪士尼决定迅速推进他们的下一个功能。在运行时间缩短到64分钟，Dumbo可能感觉像是预算削减的做法，但其强烈的悲惨声音对于如此多的观众来说是真实的，它仍然是迄今为止最好的迪士尼图片之一。

大耳朵的小飞象在马戏团中升起，被其他动物嘲笑，因为他看起来很奇怪。当他的母亲被锁定时，蒂莫西Q.老鼠站起来成为他的导师，帮助他成为马戏团精英的佼佼者。根据最初为Roll-A-Book新奇玩具写的一个故事，Dumbo有很多反对它，但很像它的名义性，它设法起来，成为一个令人鼓舞的忍耐面孔的故事逆境

11睡美人（1959）

从来没有一个版主的邀请比1959年的经典睡美人更引起轰动。在灰姑娘获得关键和商业上的成功之后，迪士尼急于在下一个大公主童话故事中保持创意。在Super Technirama 70过程中拍摄的第一部电影花了整整四年的时间来捕捉所有甜美的背景和手绘的细节，导致前所未有的600万美元预算最终使迪士尼陷入金融危机。

尽管早期的一些不好的口碑，批评这部电影与其他迪斯尼故事太相似，但由于其丰富的色彩和宽屏宽高比，睡美人最终获得了卡通喜爱的地位。尽管如此，最引人注目的还是支持演员，其中可能包括迪士尼历史上最具代表性的恶棍：Maleficent。在没有收到奥罗拉公主洗礼的邀请之后，她在十六岁生日时诅咒女主角到了永恒的沉睡。邪恶的女主人邪恶，迷人，能够变成一条喷火的龙，几乎所有人都独自携带这部电影，使她成为最佳屏幕上对抗者中的凡人。

10101达尔马提亚人（1961年）

人们一次又一次地说，狗是人类最好的朋友。无论是否真实，沃尔特·迪斯尼都非常感谢他的犬类同伴。在睡美人的大笔投资离开了工作室完全动荡之后，动画部门可能会被关闭。然而，迪士尼没有投降，而是决定继续推进他的下一个项目，这是一部基于多迪史密斯1956年小说的更便宜，风险更低的动物图片。

101只达尔马提亚人不仅会被证明是公司朝着正确方向迈出的一步，而且它会变得如此受欢迎，以至于它在1996年接受了真人翻拍。在一对达尔马提亚夫妇的名字下，Pongo和Perdita，两个我们必须继续寻求将他们的孩子从爱好毛皮的Cruella De Vil的手中拯救出来，他们希望从小流氓中制作大衣。这部电影仍然让PETA尖叫着抗议，孩子们每个圣诞节要求发现斑点的小狗，为此我们只能更喜欢地记住它。

9幻想曲（1940）

到了20世纪30年代末，迪士尼正朝着一个新的方向前进。动画长片刚刚出现，短片卡片很快成为过去。随着技术创新有望带来一系列新的和富有想象力的角色，这正是沃尔特迪斯尼最受欢迎的创作人物米老鼠，他正堕落在路边。因此，在1936年，早期的生产理念开始浮现，以重振这个着名的老鼠。最初的旨在将动画与古典音乐的声音相匹配的豪华卡通短片很快变成了一个完整的音乐特征。

沃尔特·迪斯尼碰巧遇到了费城交响乐团的指挥家利奥波德·斯托科夫斯基，就像这个项目正在齐聚一样，这纯属巧合。为Fantasia创作音乐的前景感到非常兴奋，他提出要提供几乎没有的交响曲。分为八个不同的片段，节奏和幻象图像汇集在一起，创造了一连串的视觉效果，今天看起来非常疯狂。仅仅两个多小时，它就是历史上最长的迪士尼漫画之一，但也很容易成为最有价值的动画片之一。

8阿拉丁（1992）

当阿拉丁进入影院的时候，迪士尼已经处于成功运行的中间，其中包括“小美人鱼”，“美女与最佳”等热门歌曲。因此，说“阿拉伯之夜”故事是20世纪90年代文艺复兴时期的基石，这是不诚实的。然而，我们可以说，这部电影有助于彻底改变整个动画电影的营销方式，不仅仅是针对儿童并要求他们将父母拖到电影中，而是通过实际向成年人投放娱乐时间。 。

尽管我们喜欢善良的小偷阿拉丁和炽热的茉莉公主的故事，但是罗宾·威廉姆斯作为“精灵”的表现远远超出了我们的调整范围。这是因为凭借他所有无所不能的力量来授予他的主人每一个愿望，都是他真正制作电影的流行文化参考和印象。它启动了从专业配音演员到名人演员的过渡，吸引了成年人，同时也提供了有史以来最出色的语音工作展示之一。

7BAMBI（1942）

悲惨，亲密，无所畏惧 - 很少有电影能够比Bambi更能为你的眼睛带来泪水。在其叙事中，Felix Salten的小说改编自身具有独特的荣誉，成为沃尔特迪斯尼最喜爱的电影。将人描绘为敌人的猎人，生存主义的故事一开始被认为是一项严峻的任务，但是对于那些能够忍受观看的人来说，Bambi将会被证明是一种有益的体验。

只有一个场景是用来搅动观众的肚子，让他们为一只说话的鹿感到深深的悲伤。Bambi的母亲的死经常成为迪斯尼历史上最令人痛苦的场景。今天，简洁仍然是电影中最可爱的部分，因为无辜，年轻的Bambi学会采用他作为森林王子的地位。现在，自电影首次播出以来已有七十多年，孩子们仍然受到电影中阴沉，恐怖般的语气的创伤，但不可否认的是，它对所有看过它的人的生活产生了影响。

6丛林书（1967年）

今年早些时候，我们被视为一个真人改编的丛林之书导演乔恩费儒的礼貌。这个版本的故事背后的团队没有冒犯，但我们不禁感到与1967年的电影有更多的情感联系。卡通版本不仅是一款顶级的嬉戏，今天仍然像现在一样活泼有趣，但它是一首男人永恒遗产的天鹅之歌，也是沃尔特·迪斯尼最后一部电影的最后一部电影。在它发布之前离开。

在他们才华的高峰时期，创意部门将Rudyard Kipling的小说改编成了一个令人愉快的描写，这种描写很幼稚但没有太幼稚。温暖的情感，动物大小的精神和简单的叙事只有音乐数字才能超越，其中包括“Bare Necessities”和“I wantna Be Like You”这样的热门歌曲。然而，它仍然代表着像复杂的Shere这样的角色。 Khan（由George Sanders配音），懒惰的丛林流浪汉Baloo（由Phil Harris扮演）和吵闹的King Louie（由Louis Prima精心制作）今天脱颖而出，组装了一个最伟大的卡通演员阵容，以永远优雅的大屏幕。

5小美人鱼（1989）

对于这个列表中的许多读者，我们可以想象小美人鱼就是这一切的起点。从音乐数字到全面的角色发展的每一分钟细节都被许多人深深铭记，因为它是公司新黄金时代的开始。二十年来他们的运气不佳，迪士尼的工作人员似乎无法将其打成一片。来自Don Bluths Productions等工作室的窒息竞争已经发布了像NIMH的秘密（1982年）和The Land Before Time（1988年）这样的功能，但它几乎都在熄灭迪斯尼，直到Ariel出现在陆地上行走的梦想。

作为将迎来迪斯尼成功未来十年的电影，小美人鱼在卡通音乐剧中取得了近乎完美的成就。被称为将百老汇带入动画世界的画面，“世界的一部分”等精彩的乐谱和音乐热点突出了电影主角的快乐和反叛精神。阿里尔是观众长期等待观看的独立思考的公主。在她成为人类的斗争中，她展示了神奇的电影是如何真实存在的。

4白雪公主和七个小矮人（1937年）

在1934年的一个晚上，沃尔特迪斯尼组织了一次会议，这将永远改变电影制作的景观。在一群动画师之前，他开始讲述一个关于一位公主的故事，这位公主在与住在森林里的七个陌生人搬进来后，从她邪恶的继母那里找到了避难所。演讲将首次展示白雪公主和七个小矮人，这是历史上第一部完整的动画片。

在制作过程中被称为“迪斯尼的愚蠢”，这是一个艰难的斗争，以保持项目的运作。迪士尼转向的方式，他遇到了反对派。他的商业伙伴和兄弟罗伊迪斯尼试图让他相信风险，但他不会听到。最终，他将被证明是正确的，制作1937年年度票房最高的电影，并永远将标志性的迪士尼邮票放在好莱坞的电影画童话中。作为有史以来最具文化意义的动画片，白雪公主仍然是最忠实的迪士尼改编之一。与今天较轻的卡通故事相比，它显得格外严峻，在儿童电影变得更加保守之前，它仍然是工作室历史的重要组成部分。

3匹诺曹（1940年）

如果你想一下典型的迪士尼故事，你会想到一个关于善与恶，正确与错误，黑与白的道德故事的甜蜜故事。我们都期待这些来自动画巨头的电影，但是Pinocchio来的时候还没有出现。相反，观众被视为一个基于1883年意大利童话故事的故事，关于寻求成为真正男孩的木偶。由一位无畏的英雄和一群反派游行领导，这是今天迪士尼标准的发烧噩梦，但正是在动画世界中它的惊人进展使其成为儿童故事中的佼佼者。

Pinocchio的技术革命性地为随后的每个动画设定了标准。从开创性使用非人形角色到添加微妙效果，为每个场景提供更加细致的真实感，我们认为在动画世界中常见的事物可以追溯到1940年的画面。与今天的3D动画相比，它可能看起来已经过时了，但现在看一下任何卡通，你会看到这种经典闪耀的影响就在表面之下。

2狮子王（1994）

迄今为止，没有其他迪斯尼动画经典在国内带来比狮子王更多的钱。被认为是该工作室20世纪90年代复兴的巅峰之作，它以惊人的3.3亿美元风靡了票房，这表明儿童电影的动画世界不仅能够满足成年人的需求，而且还可能带来一些严重的美元。

一个莎士比亚的复述哈姆雷特通过一个年轻的小狮子的眼睛告诉记者，狮子王是一个突破性的外观到迪士尼的传统主义理想的诚意。看到他的父亲，勇敢的国王穆法萨死在他嫉妒的叔叔斯卡的手中后，这位高贵而骄傲的辛巴在面对心碎时表现得很有弹性。只有通过他的逃脱，在猫鼬和疣猪的帮助下，他才能学会放下他的怨恨，采取一种无忧无虑的哲学，让他想起他仍然留下的一切。这部电影最终将扩大许多动画的范围，导致动画师的工作热潮，甚至导致百老汇音乐剧，但这是原始的故事，激励家庭，让所有人一遍又一遍地观看。

1美女与野兽（1991）

当我们在迪士尼的美女与野兽重拍的过程中走到尽头时，我们这样做，我们对1991年电影的记忆仍然牢牢地嵌入我们的脑海中。永远被称为第一部动画儿童电影，作为奥斯卡颁奖典礼上的一个重要竞争者，这个永恒的经典作品不仅会被提名为最佳影片，而且将永远被视为有史以来最好的努力之一。卡通制作。

从一开始，“美女与野兽”就像一部不同的奇幻公主电影，而不是之前的所有。贝尔不是一个需要储蓄的少女，也不是财富的产物。相反，她重视教育和书籍而不是金钱或美德。她在一个温柔，充满爱心的王子的孤独眼中找到了希望，这个王子独自被困在一座破旧的城堡里，很久以前就是一个诅咒的囚犯。演员聚集在一起，在一段随着时间的推移而成长的爱情故事中解放了野兽，而不是立即发展。凭借迪斯尼电影中最精彩的配乐，它成为该公司最可重复的电影，并且在二十五年前仍像今天一样迷人，聪明，幽默。