郑钧的新唱片时代，“未来我不一定成功，但我的模式会赢”

音乐人加入互联网公司已然是潮流，除了宋柯、高晓松、何炅加盟阿里音乐，王力宏加盟腾讯音乐外，郑钧加入太合音乐集团是另一例。

不过，不同的是，他是带着自己的创业团队“合音量”进来的。任首席架构官（CSO，Chief Structure Officer），负责太合音乐集团旗下，以合音量为代表的音乐原创事业的发展规划、产品运营、内容统筹以及资源整合。此前太合音乐集团刚刚与新分拆的百度音乐合并。

说回来“合音量”

传统音乐人创业做了一款互联网产品合音量，一开始圈内人士并不看好这款产品。“那么多互联网音乐产品都没成，你就能做成吗？”郑钧称，当时听到最多的就是这样质疑的声音。

从温柔可人的歌曲《灰姑娘》，到潜心修行的《回到拉萨》，摇滚音乐代表人物郑钧，其实这些年没少跨界。做了一部和好莱坞团队合作出品的动画电影《摇滚藏獒》（预计在2016年下半年上映），参加了一档亲子类真人秀节目，在一档音乐选秀类节目中担任评委，修行了一圈，郑钧称合音量这个模式，他思考了将近6年，才敢拿出来做，加入太合是希望加速把这件事干成。

起初，合音量是一款众包创作的产品，分为原创、接力、出品、大赛四个模块，用户可以在该款app内发起原始创作，参与接力创作，上传自己的编曲和填词作品，参与人数并没有上限，合音量负责合成作品。而合音量平台本身拥有为用户的版权提供保护服务的律师团队，为出品歌曲提供营销推广的经纪团队，以及为用户原创作品提供编曲支持的制作团队。

“游戏规则、权益划分很明确，大家会有驱动力来做这件事。”

在郑钧看来，合音量建立的“游戏规则”可以让行业里各个环节上的人，参与到音乐创作中。因此，创立6个月，合音量已积攒了7万用户，郑钧说，过去这段时间的试错，只是考察合音量的模式对错与否。营销事件只做了一件，在产品内测阶段，跟既是朋友又是天使投资方的拉卡拉合作了一把，发动创作人为拉卡拉写歌。“拉卡拉拿了100万奖金给作者，一共10首歌，一首歌10万给作者，除去平台和税务的费用，每个人赚了6、7万。”

与传统唱片公司相比，合音量的优势在于，打通不同地域的音乐资源优势，生产有效作品。在这一点上，美国音乐资源上最大的优势在于编曲能力，郑钧认为“国内十年二十年是追不上的”，而合音量作为一个平台，可以打破地域界限，连接美国的音乐旋律与中国人擅长的填词能力。这就是郑钧口中的“和谐模式”。

在生产好作品的同时，合音量要负责保证用户的权益。作品获取收益后，将按照用户登记信息进行收益分配，具体占比为，作曲30%、作词30%、编曲30%、演唱10%。作为一个服务平台，合音量是创作者的代理商，郑钧告诉36氪，合音量刚上线一两个月时，就有第三方公司与合音量上的歌手和作品签约。说到这儿，郑钧插播了一个试错途中的小bug，合音量上线时跟用户间有一个电子版的注册协议——如果生产出作品，由合音量来独家代理。结果当合音量发现时机成熟，可以发行作品时，有的歌手却告知歌曲刚刚卖给某方，“当时就颓了”，合音量在那之后紧急发了书面的协议。

据合音量透露，在与拉卡拉的营销事件中，合音量发起了“百万征歌大赛”，收到超过2万首参赛作品，最终选了10首歌会以demo的形式收入“合音量一号”音乐合集《10》中。

郑钧眼中的“沉船”，坏掉的传统唱片业

“我本身是词曲作者，但是我没有挣得什么钱。”摇滚音乐代表性人物郑钧说，如果唱片公司拿1万，只给作者1块钱，从来没有人考虑这个问题。

郑钧是内地签约香港宝丽金唱片公司的第一人，在那个年代唱片业还在牛逼闪闪的做主人，创作者与主人间属雇佣关系。这么多年过去了，当讲到互联网思路下，创作者成了主人时，郑钧告诉我，合音量要做的服务平台，就是革这个命。

在郑钧眼中，坏掉的唱片业不是音乐CD的没落，相反近些年音乐消费市场、行业均处于高速增长中，唱片业的衰落在于其商业模式的腐朽，促使近些年好作品越来越少。但为什么这些唱片公司不能做转变，结合互联网基因？

有些人尝试了，比如版权大战，唱片公司将版权卖给互联网公司，得到了一时的缓解，但内容也有消耗殆尽的时候，行业如果不能自造血，必然还会走向枯竭。

几个月过去，合音量顺利找到了愿意为其做唱片发行的公司，“他们听了合音量的歌之后，就明白了，这个歌确实不错，比唱片公司找到的歌有意思。”在郑钧看来，很多唱片公司是在跟互联网音乐公司合作，但绝对不能是一家纯互联网公司，从互联网出来组音乐公司的，都失败了，必须有传统音乐行业的基因。

而郑钧带着合音量加入太合音乐集团，刚好满足互联网优势＋传统唱片业资源＋新的版权游戏规则。 

“一定是一个既懂互联网概念，优势在哪儿，劣势在哪儿，又懂音乐行业，非常了解怎么运转，资源在哪儿，和既有的盈利模式，第三个要懂企业文化管理和资本层面的东西”做过制作人、开过唱片公司、做过歌手的郑钧这样向我们描述。

新唱片公司的未来在哪儿？

“未来我不一定成功，但是干成的一定是我的模式”，说到这儿，郑钧陷入了小小的沉思状，关于合音量的发展方向，在产品上线前，郑钧曾和圈内几位好友分享，也包括现任阿里音乐董事长高晓松。

在郑钧看来，现阶段的合音量还处于非常粗糙的版本，只是给出了模型，“新事物是有风险的”。建立规则是驱动力，如何激活行业是合音量后续要讨论的问题。我也问过行业内的朋友，作为用户如何看待合音量这款产品，那位朋友这样跟我讲述，“创作毕竟是比较私密的事情，又有多少创作人愿意把自己的作品拿出来分享。”

但如果传统唱片公司也加入到这个游戏中来呢？

合音量的模式还很初期，这一次加入太合，郑钧也表示希望在行业里整合更多的传统音乐资源，才能不断输出好的内容，后面的玩法会不断丰富，包括针对C端用户的互联网音乐平台，和专属于音乐行业的音乐版权交易平台。

至此，BAT三家在音乐领域的局势已经明朗。

跟其他几位音乐人相比，郑钧这次加盟的特殊之处在于，是带着合音量团队和产品一并加入的，基因更丰富一些。

太合音乐集团将扮演传统音乐机构的角色，提供版权、音乐人资源，百度音乐提供互联网入口，来开发后续的线上业务。

当问到后续体系如何搭建时，“我有一个非常完善的想法。”郑钧这样讲到。

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