文学编辑怎样在IP大潮中获得新生？开屏工作室想要做一个武侠版的“漫威宇宙”

文学IP的创造是一个复杂的过程。而它的本质是故事和人物的塑造。有的IP是靠着作者完全依赖自己独立创作的，然而有的时候，IP则是作者在文学编辑的帮助下创造的。甚至有的IP可以说是文学编辑和作者共同创造的。即使是成熟的作者，文学编辑也能用其丰富的经验帮助其更上一层楼。这也是专业的文学刊物和网站对创作者的吸引力之一。

然而，虽然也参与故事的创作和人物的塑造，文学编辑却没有办法从IP的后续运营上获得收益。IP的版权完全归属于作者，文学编辑只有在他第一次发表之时能够根据业绩得到一定的奖励。在内容如此金贵的现在，作者的版权越来越值钱，同样参与创作的文学编辑和作者的收入差距进一步拉大。但是他们也看到，他们的专业能力和工作经验在现在这个行业中依然是有价值的。所以许多文学编辑试图开始创业。《今古传奇·武侠版》原主编李宗明即是其中之一。

《今古传奇·武侠版》创刊于2001年，是中国新世纪最有影响力的通俗文学期刊之一。李宗明2004年加入之后，经历了该杂志的高速发展期。他在杂志社以责编或主编身份帮助凤歌推出《沧海》，方白羽推出《智枭》，沧月推出《忘川》，张嘉佳推出《少年十三点》，步非烟推出《花木兰》等作品，均是这些知名作者最好的作品。2012年离职后，他曾用三年做创作自己的作品。但是他意识到，为了完成他的目标，仅凭他个人的创作是远远不够的。于是内容创业的东风中，他决定北上来到北京，开办了开屏工作室。

李宗明的开屏工作室现在的业务和他的编辑生涯依然紧密相关。视频行业的火爆使得影视制作公司有了购买内容版权的需求。李宗明作为资深编辑，恰好有这方面的资源。于是，他签下了一些已经成名的通俗文学作家如时未寒、方白羽、张敛秋等，为他们做经济或者代理作品的版权，以及参与这些作家后续创作上的规划。

在通过运营成熟作者之外，开屏工作室还在做的另外一件事：发掘新作者。李宗明在互联网上经常会发现一些很优秀的新人作品，然后他就会主动和作者沟通，并尽量签约他们。他说：“这些作者很有潜力，但是缺乏指导的话发展会比较慢。而且，他们的写作往往离影视改编有点远。我可以有意识地帮助他们缩短成长的过程，也会帮助他们联系影视改编。”李宗明认为，自己是在开发文学上的“价值洼地”。这样的案例其实并不少见，之前大火的《太子妃升职记》就是这方面最好的代表。

当然，李宗明的愿景不仅于此。我和李宗明都对武侠文化有着极大的热情，言谈之际我们对武侠文化现在的低谷状态都感到非常遗憾。但是，很显然武侠文化并非没有了生命力。美国漫画如此火爆，他们的钢铁侠，蝙蝠侠和蜘蛛侠等等，不也是侠吗？中国武侠文化的没落，其实是与奇幻科幻等其他类型文学竞争失败的结果。然而竞争失败的根本原因，就武侠文化的世界观始终停留在古代，没有和现代世界进行过一个很好的融合。

李宗明之所以选择从杂志社离职，就是为了创造一个合适的世界观去承载新时代的武侠文化。他设计了一个建立在“南宋没有灭亡而成为东宋”这个假设上的一个半历史半现代的“架空世界。未来，他希望能够找到更多的作者来丰富和完善这个世界。这可能会让人想起“九州幻想世界”。但李宗明认为两者并不相同：“九州的特点是作者中心制，七天神是创作主力，但是没有一个创作中心，也容易分裂。而我希望这个新的世界观的创造过程会是编辑中心制。这样，这个新世界才会更加稳定，而且IP的形成过程也会更快。而且IP归属于公司，编辑和作者能共同地分享利益。甚至，这个IP会发展成为一个品牌。”这个世界观将会有无数个主角和主线剧情，相互交织。因此，开屏工作室的对标物可能并非九州，而是美国的漫威或者DC这样的成系列的、编辑主导的世界观体系。

不过这还是未来的预期愿景。为了达到这个目的，李宗明开始运营一个微信公共号“黑江湖”，以发表武侠文化相关的文章和作品为主，从今年4月开始，3个月吸引了27000名粉丝。李宗明希望能够将这个微信公共号建设成一个平台，将武侠文化爱好者聚集起来。等到粉丝具有一定规模的时候，李宗明会在这个平台上开始自己的试验。而这一切的主体都是李宗明的开屏工作室。

目前，李宗明的开屏工作室正在寻求Pre-A轮投资，希望规模在500万到1000万之间。