给游戏公司做了十年BGM后，“小旭”开始从ACG音乐会切入二次元人群

我们报道过很多ACG领域的创业公司，但从BGM这环切入的创业公司少之又少。追根溯源，我们可以和国外进行对比，比如在游戏市场，国外一款游戏的音乐成本会占到制作成本的10%。，但国内的音乐成本却不到1%，并且这些外包公司大多以一些小型工作室为主，从业人员极其匮乏，难成规模。

包含古风、声优、日翻等二次元音乐在内，国内ACG音乐市场保守估计也有几十亿的份额。我们今天要聊的小旭音乐已经在这个领域深耕了十年，专注于动画游戏音乐、音效、配音、主题歌制作，目前已为上千部手游、页游、端游创作音乐，音效和主题歌，比如《我叫MT》、《刀塔传奇》、《盗墓笔记》、《琅琊榜》等。此前小旭音乐已经完成Pre-A轮融资。

区别于ACG音乐市场上的小作坊模式，小旭音乐成立时就开始进行商业化运作，但这个市场的难点在于：音乐是一个非标产品，在庞大的个性化市场需求面前，稳定产出品质和数量难以保证。小旭音乐CEO卢小旭告诉36Kr，他们有一套工业化创作流程，简化整个订单交接过程，比如项目经理会按照B端需求将订单分配给音乐、音效、配音三条线，此外，小旭音乐还花费两年时间做了一个品控OA，对产出作品进行调整和修改。

小旭年产量平均在8000首左右，从2013年开始做自有版权工作，截至目前大概有70%的原创音乐版权在自己手上。在我看来，在前期进行高成本投入可以建立起较高的行业壁垒，未来如果要做业务拓展也会更通畅。“音乐这个行业一定要做全产业链，这个是逃不开的。”卢小旭说，ACG是他们进入音乐行业的一个切口，从游戏、动画突破到网剧、网络大电影和影视各领域。

尽管To B业务让小旭音乐完成了原始资本积累，但痛点也逐渐凸显：尽管具有一定的造血能力，但是由于规模较大，整体利润率并不高，增长空间有限。此外，To B只是给别人做嫁衣，游戏火了动画火了，但人们对BGM的关注度差强人意，小旭品牌在C端市场很难赢得更多口碑。

为了打入C端市场，小旭做了几场线下游戏音乐会，之所以选择从演唱会做起，是由于二次元对线下活动的热衷程度非常高，这部分可以参考我们此前报道过的BML。在演唱会得到不错反响后，小旭还在艺人孵化上发力，签约了一批古风&二次元艺人，以及偏日本偶像化类型的“能歌善舞”的声优，孵化渠道有两种：线下演唱会、漫展+线上入驻跨次元音乐社区群“音萌App”。

在我看来，ACG音乐市场里的UGC内容往往乏善可陈，尽管古风音乐人和声优尽管极受追捧，但一直在幕后缺乏商业包装。小旭拥有一定制作能力和IP储备，至少从目前来看，他们想要填补艺人经纪这块缺口并不会太难。再往后走，小旭还会和一些研发国产虚拟偶像音源以及包装公司合作，一同孵化虚拟偶像。

团队方面，目前小旭音乐共有100人左右，按功能性划分为音乐部、音效部、配音部、市场部、项目部，在上海、成都、广州一些ACG产业较为发达的地区成立了分公司，去年小旭共营收1800万。