拐点迷雾下，如何相信音乐的未来？ | 2019-2020大事件回顾（海外篇）

2019-2020年，全球范围内，经济增长在减弱，风险在上升。经济学家们预测，大多数主要经济体在2020年的增长都会放缓，有些甚至会陷入衰退。

可怕吗？2000年以来，我们竟然已经享受了如此长时间的全球经济一体化和国内经济迅猛发展的时代红利。

21世纪的前十年进入倒计时，总体上看，这承上启下的2019年，可以用勃勃生机来简单形容。但表象的背后，行业依然潜藏风险，尤其是对音乐版权交易市场的悲观情绪，让行业增长预测陷入了不确定性的迷雾之中。

音乐流媒体付费渗透率的提升与短视频影响爆款诞生这两条线并行，正在更加深刻地影响着中国音乐行业的发展。

显而易见，巨大的市场机遇与潜藏的市场风险、消费者行为习惯的改变，同样都在这一年里发生，给众多行业从业者带来了困惑，2019年到底是高歌猛进的一年，还是会成为行业从高速发展陷入到衰退的一个拐点？

对于不同的板块，显然从业者会有不同的体会。

近几年来，不惜一切代价推动行业发展的政策和利益力量，帮助音乐行业迅速地摆脱了颓势，成为全球音乐市场最瞩目的一颗明星。

借助前几年发展红利，迅速跑起来的龙头企业们奠定了市场基础，但对于未来他们依然充满了危机感，不得不小心翼翼应对瞬息万变的市场，并采取一些切实有效的措施，以确保避免真的从此进入衰落期，尽管，这还只是一种可能性。

从历史上看，音乐行业的每一次大繁荣与大衰退基本上都伴随着商业模式的彻底性颠覆。

流媒体时代正在形成的商业模式，目前还没有发生根本性的变化，而是尚在培育形成中。音乐行业的关键挑战与关键机遇，依然是很低的付费率和极具增长潜力的新一代付费人群的成长。

从业者其实没有多少犯错误的余地。对未来行业前景的信心减弱，很可能导致行业整体性陷入悲观情绪。如果音乐行业要保持蓬勃发展，不会因为整体经济下行的压力而束手束脚，这还取决于行业的整体信心如何重建的问题。

生机中潜藏着不稳定，行业在飞速发展，这一切都如同无数个平行空间一样，在激烈而有序地进行着。

对于未来，虽然走在不确定性迷雾中，但内心依然充满了信心。

如果音乐行业的扩张势头能在2020年继续，那么原因将是，我们每一个身处其中的人，都看到了更长远的未来，总体来说，大部分人内心并没有感到太多的不安，依然在坚持做自己认为对的事情。

小鹿角·音乐财经精选了2019-2020海外具有行业影响意义的重大事件，供行业用户参考：

内容付费时代，版权问题，Pandora市场份额被逐渐瓜分。

1月30日消息，流媒体音乐服务商Pandora宣布，接受卫星电台服务提供商Sirius XM对其进行的收购计划。

按照协议条款，Pandora的每股普通股与Sirius XM新发行普通股都将以1:1.44进行转化。Sirius XM的股票继续以代码“SIRI”在纳斯达克全球精选板块内进行交易，而Pandora将自2012年11月成功上市后，从纽交所退市。

同时，Pandora部分高管也将离职，其中包括首席执行官Roger Lynch、总法律顾问Steve Bene、首席财务官Naveen Chopra与首席人力资源官Kristen Robinson。Sirius XM的首席执行官Jim Meyer将接手合并后的公司。

交易完成后，Sirius XM便可以利用Pandora在广告业务方面的能力优势以及流媒体服务，与自己的核心卫星广播业务进行整合，协同扩大公司在汽车广播、流媒体订阅等内容方面的优势，扩展至汽车外的场景，稳固现有地位。

另外，Pandora方面也能够依靠对方的财力开拓国际市场，开发更多优质内容和技术，并利用Sirius XM的内容节目在移动端吸引付费用户，使用对方的渠道分发自己的内容。

付费音乐流媒体的增长是数字音乐产业的大势所趋。

2019年1月1日，韩国最新的流媒体音乐版权管理法规正式生效。新法规规定，移动音乐服务商必须支付收入的65%给版权持有者。（此前，他们需要支付的比例为60%）

为应对新规，韩国的移动音乐服务商们纷纷提高了各自平台的订阅服务费。其中，流媒体费用保持整体稳定，主要受影响的就是因折扣优惠减少的数字音乐下载服务。

据悉，此次新规出台是为了更充分保障词曲创作者等版权所有方的权益，使其能够在利益分配中尽量分得“大块蛋糕”。

不过，流媒体服务商们此前也曾强烈辩驳称，这只会导致服务价格上涨、消费者为此买单并让国外流媒体竞争者“渔翁得利”。但就目前的情况来看，或许这一新规将推动数字音乐进一步的流媒体化，单曲、专辑的下载则逐渐成为过去时。

行业领军企业合并，得以发挥更强大的资源配置能力。

2月7日，美国最大的场馆运营商之一的AEG集团子公司AEG Facilities，与同为行业领先企业的SMG签署正式协议，两大场馆巨头将合并成立独立运营的新公司ASM Global（ASM），AEG Facilities与SMG母公司Onex将各自持股50%，双方未透露具体的交易金额。

合并后，新公司ASM在全球运营超过310个体育赛事及现场娱乐场馆，包括六大NFL体育场、多家NBA球赛场馆以及大型演出中心。

不过AEG对旗下诸如洛杉矶斯台普斯中心和伦敦O2体育馆等场馆的所有权并不在本次的合并范围内，AEG仍保有对其自有场馆的直接控制。

同时，AEG子公司全球第二大演出主办AEG Presents和市场宣传AEG Global Partnerships都将为新公司ASM提供内容上的支持。而SMG则将全部资本投入到本次合并中。

值得注意的一点是，AEG和SMG仍存在商业模式上的差别，AEG倾向投资场馆设施，而SMG则以收取管理费为主。合并后的ASM能否成功消化、整合各自资源，在原服务的提升和新场馆的开拓上做个“灵活的巨人”，则是若能顺利合体后的重点了。

Spotify与印度本土的JioSaavn和对手Apple music正面宣战。

2019年1月初，与印度本地最大的唱片公司T-Series签订了全球内容合作协议，拿到有竞争力的印度音乐内容版权后，Spotify马不停蹄地于2月27日（当地时间）正式在印度推出了流媒体服务。

随后，其官方喜气洋洋地公布了在印度推出服务五天后的市场表现。数据显示，自上线以来，Spotify已在印度新增了超过100万免费和付费活跃用户。

根据德勤和印度当地贸易机构IMI的报告数据，印度预估有大约1.5亿音频数字用户，占到了印度13.4亿总人口的11.2%左右。而Spotify不到一周时间内的新增用户数则占到了当地总人口的约0.07%。

这不仅意味着JioSaavn、Gaana和Apple Music等本土或已入局印度的海外对手将受到Spotify的巨大竞争威胁，对于一直紧盯着Spotify一级和二级市场表现的投资者们来说，其在印度取得的成绩也是个不错的消息。

一些值得纪念的大满贯与亮眼的“第一次”。

2019年2月10日，第61届格莱美音乐奖的颁奖仪式在洛杉矶斯台普斯中心正式拉开帷幕。

流行方面，Lady Gaga获得了最佳流行歌手、最佳流行合作、最佳影视歌曲，算上其2011和2015年分别获得的最佳流行专辑、最佳流行女歌手和最佳传统流行专辑，她成为了格莱美历史上首位流行分类大满贯的歌手。

嘻哈方面，获得格莱美最佳说唱专辑的Cardi B同时也成为了第一位以个人专辑获该奖的女歌手。

收视率数据表明，61届格莱美18至49岁的观众里收视率为5.6，比去年的5.9再跌5%，持续创下历史新低。但收视人次达1990万，相较于2018年的1980万回暖；同时全美家庭收视率为12.8/22，相较于2018年12.7/21的历史最低也有反弹之势。

这并不是音乐片和音乐最好的一届，但的确算得上是音乐人和音乐内容得到凸显的一届。

北京时间2月25日上午，第91届奥斯卡金像奖颁奖典礼在美国洛杉矶杜比剧院如期举行。

Lady Gaga和Mark Ronson、Anthony Rossomando以及Andrew Wyatt凭借《A Star is Born（一个明星的诞生）》主题曲《Shallow》，首次获得了奥斯卡最佳原创歌曲奖。

算上此前其在金球奖获得的最佳原创歌曲奖，Lady Gaga也成为了史上第一个在同年同时拿下格莱美、金球奖和奥斯卡的艺人。

皇后乐队主唱、传奇音乐人Freddie Mercury的传记电影《Bohemian Rhapsody（波西米亚狂想曲）》则获得了最佳剪辑、最佳混音以及最佳音效剪辑三项大奖。

片中饰演Freddie Mercury的年轻男演员Rami Malek还因此捧回了最佳男主角，他此前也凭借《波西米亚狂想曲》在金球奖、美国演员工会奖、英国影艺学院电影奖中获得了最佳男主角奖项。

最佳原创配乐奖则颁给了为《Black Panther（黑豹）》配乐的瑞典作曲家、指挥兼制作人Ludwig Goransso。

2019年韩国最大“瓜”。

整个事件起于2019年1月29日，前BIGBANG成员李胜利投资运营的夜店Burning Sun曝出发生集体暴力事件。随后，更有报道称，该夜店的职员曾怂恿顾客吸毒。对此，2月21日，韩国警方将胜利列入了调查范围。

调查进行过程中，胜利又被曝出疑似曾对投资者进行性招待。其经纪公司YG娱乐对此表示了否认，并宣布胜利停止一切演艺活动，积极配合警方调查。

3月11日，韩方报道称，胜利性招待案件牵涉多名艺人，当日下午，胜利在公开社交平台郑重发布消息，宣布自己将退出演艺圈。他承认，自己在过去一个多月的时间里，面临巨大压力，但同时也表示，为了BIGBANG和YG娱乐的荣誉，会认真接受调查。

而当大家以为“Burning Sun事件”的风暴眼胜利退出娱乐圈，到此可以安心等待调查结果的时候，事件正在以不可预计的速度迅速发酵。11日晚间SBS电视台八点档新闻报道，胜利聊天群分享偷拍女性的非法影像。

这一系列负面新闻连续重创各家韩娱公司股票，胜利所属的YG娱乐市值，仅两天时间从7860亿韩元（约47亿元人民币）下跌至6756亿韩元（约40亿元人民币）。

5月，YG娱乐社长梁铉锡被曝涉嫌性招待，公司股价暴跌至年内最低，后梁铉锡宣布卸任。

11月的案件一审中，涉事艺人郑俊英和崔钟勋分别被判处有期徒刑6年和5年。而2020年1月13日，针对李胜利的拘留令时隔7个月再次被驳回。最终的结果还未出现。

几家欢喜几家愁。

3月26日，欧洲议会就充满争议的《数字化单一市场版权指令（Directive on Copyright in the Digital Single Market）》进行表决，并最终以348票赞成、274票反对、36票弃权通过。

《数字化单一市场版权指令》是此前欧盟出台的一项指令草案，希望在欧洲数字化单一市场的体系当中协调著作权问题。其中第13条规定指出，各个平台有责任监督其用户、阻止其侵权的行为。

这意味着，要是该法案通过，此后用户上传内容时，网络平台就必须对其上传内容进行审核，以确保没有侵权之行为。YouTube和Facebook等依赖用户内容的公司将受到该法案影响。据悉，欧盟成员国被要求在两年时间内执行到位。

音乐人与公司和平台间的利益关系日益微妙、话语权争夺愈加激烈，这场官司更据参考价值。

面对Kanye West在2019年1月针对其音乐版权合同递交法院的诉讼书，3月1日，EMI进行了第一次反击，将对Kanye West的诉讼转移提交至美国联邦法院。

据悉，在Kanye与EMI所签署的版权合约中，有关条款被指出为禁止Kanye不能退休的“霸王条款”。目前，Kanye希望通过一项“限制个人合同不能超过7年”的加州法律规定，来重新获得工作上的“自由”。

有关人士表示，该合同规定的七年期于2010年10月1日结束，而此后的八年多时间里，EMI违反这项加州法律并强制执行其权利，从而剥夺了Kanye West在加州法律里所规定的“呼吸期”。

此外，Kanye也希望寻求法官支持，重新获得2010年10月1日之后其作品的所有权。这一指控意味着EMI可以将此案从州法院移交给美国联邦法院，就此事提起诉讼。据悉，根据联邦法律的规定，版权所有者可以恢复其对作品的所有权，但是需要在作品发行日期之后的35年。

“没有什么比家庭和健康更重要。”

3月25日，Justin Bieber在其个人社交网站发表长文，宣布将暂停他的音乐事业。他表示这一个多月来一直在接受抑郁症治疗，“音乐对我来说很重要，但没有什么比我的家庭和健康更重要”。同时，他也保证会尽早回归。

有外媒报道表示，比伯的病症同她与Hailey Baldwin的婚姻并无关系，他在2018年和海莉重归于好前就饱受抑郁症折磨。

偶像经济正在显露更广泛的附加价值。

3月，美国著名玩具公司Mattel公开了防弹少年团（BTS）时尚人偶的预告照，娃娃的服装将采用组合《IDOL》MV的服装，约29厘米高，售价约为22700韩元（约135元人民币）。

据悉，Mattel将陆续与BTS所属社Big Hit娱乐共同企划推出玩具系列，制作7名成员的玩偶、手办、玩具套装以及相关游戏。

Mattel旗下品牌包括芭比娃娃、托马斯和朋友们等。此消息公布后，该公司股价较前一日上涨7.68%。此前，该公司也曾为One Direction与Emma Watson制作过人偶。

AKB48 GROUP路在何方？

3月13日，AKB48官方博客宣布，2019年将不再举行AKB48选拔总选举。

AKB48选拔总选举是根据粉丝投票决定AKB48单曲的选拔成员的活动，至今已举办了十届。历届夺冠成员包括前田敦子、大岛优子、指原莉乃、渡边麻友、松井珠理奈。

4月28日，HKT48成员指原莉乃也在日本横滨国际综合竞技场举行了毕业演唱会，正式从组合毕业。

大公司们都将目标瞄向了流媒体会员服务。

为了和Spotify、YouTube、SoundCloud和Pandora等提供免费服务的流媒体平台展开竞争，亚马逊已经与三大达成协议，正式推出了包含广告且免费的音乐流媒体。

在广告内容方面，亚马逊选择了推广自己平台的商品以及来自合作伙伴的广告。当亚马逊这个科技巨头进军免费音乐流媒体服务的消息传出时，Spotify的股价甚至因此下跌。

然而Midia Research分析师Mark Mulligan认为，Facebook的投资者才应该给予更密切的关注。他指出，亚马逊的广告业务在两年内从29亿美元增长到了101亿美元；而Facebook在2018年创收500亿美元。亚马逊很可能成长为能匹敌Facebook的广告供应商。

另外，竞争对手YouTube Music也通过自家智能音箱Google Home推出了包含广告的免费服务，并推广到英国、美国、加拿大、澳大利亚、日本和德国等16个国家和地区。然而，免费用户并不能点播歌曲，除非升级到高级订阅用户。

有媒体认为，亚马逊此举可能意味着，相较于单纯地加入流媒体服务的混战中，其更愿意推广自己的软硬件生态圈。

Tik Tok正在颠覆传统的全球音乐产业造星链。

谁都没想到，一支“网红”歌曲风靡全球。

4月，年轻歌手Lil Nas X联手Billy Ray Cyrus的单曲《Old Town Road》登上了美国Billboard单曲排行榜的榜首，并在7月达成了19周的连冠，打破了Mariah Carey此前16周连冠的记录。

这首带有Country Trap风格的旋律嘻哈歌曲的诞生背后，是新人Lil Nas X在BeatStars花30美金向年仅19岁的荷兰制作人YoungKio购买的一首beat。

2018年12月3日，Lil Nas X将制作好的《Old Town Road》音轨上传到了Tik Tok上。随着热门游戏《荒野大镖客2》带动的西部热，Lil Nas X采用游戏画面来剪辑了这首歌的音乐视频。

这首歌首先在Tik Tok上迎来爆发，Lil Nas X也成功被哥伦比亚唱片签下。在2020年1月结束的62届格莱美上，Lil Nas X也同样大放光彩，获6项提名，最终抱走2个奖项。

Beyoncé多年来在世界范围积累的声誉和名望在片中一并呈现。

4月17日，NetFlix发布了Beyoncé的纪录片《Homecoming》。该片记录了Beyoncé 2018年在Coachella音乐节演出台前幕后的故事。据悉，Beyoncé在音乐节上的表演创下的多个纪录，不但令她成为Coachella历史上首位主场黑人女歌手，还贡献了其历史最高直播收视纪录。

除纪录片外，Beyoncé 还发布了一张全新的现场专辑，其中包括 40 首她在这场演出中演唱歌曲的 Live 版。

据尼尔森公布的数据显示，《Homecoming》首映当日（4月17日）吸引了110万的美国观众，在接下来的一周内平均每分钟的观看人数达到了82.8万人次。

实际上，尼尔森公布的110万人次首日观影数据并不完整，它仅仅覆盖了美国区域的有线电视用户，而忽略了该影片的最大受众——更倾向于使用移动设备和电脑端观影的年轻一代，因此实际首映观影人次远不止于此。

社交数据方面，《Homecoming》首周在Facebook、Instagram和Twitter上获得了75.7万次的话题互动，是Netflix 2018年底上映的Bruce Springsteen演唱会电影《Springsteen on Broadway》（22万5千）的三倍多。

值得注意的是，在这些社交互动中，最受欢迎的一条内容来自米歇尔·奥巴马在Instagram上的一段视频，这位“真正”的黑人女性领袖在视频中赞扬了Beyoncé对于下一代黑人文化和黑人女性的激励意义。

音乐众筹的生意不好做。

5月6日，据娱乐行业杂志Variety援引知情人士透露，陷入财务困境的音乐众筹平台PledgeMusic已经进入预先托管状态（pre-administration）。该知情人士同时指出，若公司无法在本周内寻得买家，其很可能即将步入破产管理阶段（ in administration）。

此前，音乐产业媒体Digital Music News曾披露一封邮件，来自可能接手PledgeMusic公司的员工。该邮件称PledgeMusic在被迫进入破产管理阶段之前，正在积极寻求对集团业务和资产感兴趣的公司。但Variety则从知情人士处获悉，这封邮件的泄露人很可能是在破坏PledgeMusic的收购交易，从而能以更低的价格获得PledgeMusic旗下的业务和资产。

其实，PledgeMusic已经陷入众多音乐人的“讨伐”快有一年了。2018年6月PledgeMusic就开始延迟支付入驻音乐人的活动筹款，欠款额度或已达到300万美元。

相比PledgeMusic的悬而未决，旗下在线音乐推广及分享平台NoiseTrade倒是已觅得去处。

4月25日，Paste传媒集团宣布收购拥有近130万用户的NoiseTrade。交易完成后，Paste旗下Daytrotter项目所拥有的数千条in-studio演出教学直播视频内容将加入到NoiseTrade平台。

同PledgeMusic十分相似，2016年加入到其阵营的NoiseTrade也是主打直达粉丝模式，平台允许用户自由下载、分享音乐和电子书籍，并帮助音乐人和书作者，与下载作品的粉丝进行互动。

互联网时代的新一轮音乐消费变革正在席卷全球音乐市场。

Spotify 2019年第一季度财报宣布，其付费用户达到1亿，并称这一成绩是公司历史上一个重要里程碑。与2018年同期相比，Spotify高级订阅用户数量同比增长32%，官方表示，包含该指标的多项指标都达到甚至超过之前其最乐观的预测。而其每月活跃用户数量为2.17亿，比2018年同期增长26%，这一指标只达到了原先预期的中档水平。

在第一季度，Spotify总收入为15.11亿欧元，同比增长33%；其中来自高级订阅费用的收入占13.85亿欧元，同比增长34%，平均来自每个用户的收入为4.71欧元。

2019年财年是Spotify努力突破的一年，截止到目前公布的前三季度财报中，我们可以看到Spotify一直在稳步前进。更值得注意的是，Spotify在本财年第三季度实现盈利，这是Spotify自诞生以来第三次实现季度性盈利。

智能语音的必然趋势。

2019年5月7日消息，英国音箱品牌Marshall在全球范围内开售了两款全新便携式音箱。两款新品均延续品牌金属网罩与皮革提带的设计，并在音箱中加入布鲁姆林多声场录音制式。

Sonos也宣布，5月14日开始在美国境内的Sonos全线产品，都将支持谷歌的语音助手Google Assistant，并计划在2019年7月将此功能推广到英国、德国、加拿大、澳大利亚、法国和荷兰等其他国家。在此之前，Sonos已经于2017年底与Amazon达成合作，将该公司的语音助手Alexa整合到Sonos音箱中。

据Loup Ventures的智能音箱销量预报模型估计，到2025年这个数字将伴随着人口的增长达到75%，这意味着在美国将有1亿的家庭拥有智能音箱。投资机构预测，2019年将有7250万台智能音箱在美国出售，收益达到98亿美元。到2025年，出售量则将达到2.91亿，收益将达到300亿美元。

iPod Touch的“回归”便是近几年苹果做得最纯粹的一件事。

时隔4年，苹果iPod Touch终于迎来了其第七代产品。这款iPod Touch的外观并没有什么变化，依然采用4英寸显示屏，保留了Home键，两侧有大边框和一个非Touch ID实体home按钮。

核心的变化在于芯片，新款iPod搭载A10 Fusion芯片。苹果称，A10 Fusion芯片能为新款iPod touch带来了最高两倍于前代产品的性能和三倍的图形处理能力。同时其支持增强现实类游戏和APP。除了芯片，Touch还首次推出了256 GB的版本。

2001年10月23日，乔布斯重返苹果后推出的重要产品就是iPod。这款很大程度上配合iTunes推出的苹果产品，至今已走过了近18年的历史。

重量仅6.5盎司的第一代iPod可以容纳1000首歌曲，售价399美元。后来，苹果陆续将iPod产品线扩大到iPod nano、iPod Shuffle和iPod Touch。该系列的营收在2008年达到了顶峰的92亿美元，同期相比，iPhone带来的18亿美元收入则不足为道了。彼时的苹果也凭借iPod和iTunes在数字音乐领域获得了前所未有的话语权。

但该系列产品已经跟不上时代的步伐。随着智能手机、流媒体和智能音乐配件的发展，音乐播放硬件的落幕已成定局。它们无法兼容流媒体，shuffle没有蓝牙功能，意味着它无法适配包括苹果最新推出的无线耳机AirPods在内的蓝牙音乐设备。也就是从那时起，iPod已经逐渐让位于iPhone。

2015年1月，苹果宣布停止对外公布iPod的销量。到了2016年，情况也已经大不相同：iPhone系列创造了近1360亿美元的收入，苹果也不再具体公布nano和shuffle的销售额。2017年8月，苹果从线上和线下商店全面下架iPod nano和iPod shuffle，并且宣布不再运营配套的iOS系统。不过，苹果尚未停止iPod的生产。

iPod touch诞生之初的主要作用是给没有iPhone的人一个低价体验iOS的机会。如今这个流媒体音乐新世代里，iPod的回归很大概率将是和此前的iPad mini、iPad Air一样，为扩大iOS设备的数量，让更多人用上苹果的付费服务。

斜杠音乐人的事业从来不止于当下。

5月10日，LV、Dior等品牌的母公司奢侈品巨头LVMH宣布，正与Rihanna合作推出涵盖鞋服和饰品的全新奢侈品牌Fenty。

2016年LVMH就曾出资1000万美元全力协助Rihanna开拓自己的化妆品牌“Fenty Beauty”。而Fenty也正是建立在Fenty Beauty的基础上，以Rihanna的全名“Robyn Rihanna Fenty”命名。

2019年1月时，就有疑似品牌“FENTY”的商标Logo曝光。2月8日消息，LVMH早在2017年6月就已在巴黎注册了名为Project Loud的空壳公司，又在2018年12月20日，对该公司注入6000万欧元的新资金。巧合的是，Rihanna的第五张个人专辑名就叫《Loud》，LVMH的这一行为也被认为可能是为Rihanna合作创立新品牌做准备。

该品牌包括成衣、皮具、配饰等产品线。这是LVMH集团自1987年的Christian Lacroix之后，第二个从零开始扶植培育的新奢侈品牌。这次合作也意味着Rihanna将成为LVMH集团中首位创立原创品牌的女性，也是该集团首位拥有高级职位的有色人种。

事实证明，数字音乐时代，广播服务地位仍不可替代。

2019年4月，iHeartMedia已向美国证券交易所SEC递交相关文件，可能进行IPO也可能学Spotify一样直接上市。在文件中，iHeartMedia还表示，若能顺利通过IPO发行新股，将用于进一步偿还债务。

6月28日消息，iHeartMedia宣布其已被批准于7月18日开始，在纳斯达克的全球精选市场上市，其A类普通股将以代码“IHRT”进行交易。该公司还计划在上市前于7月15日当周与投资者进行会面。

iHeartMedia已经撤回其先前预备为IPO而提交SEC的招股书Form S-1，从而直接进行上市动作。直接上市而非IPO首次公开募股，为了让公司摆脱了传统IPO的一些限制。

iHeartMedia的原IPO计划旨在帮助其偿还其超过200亿美元的累积债务；而此后iHeartMedia通过完成公司的重组流程，已将这笔债务削减至约600万美元。目前看来，曾经濒临破产的iHeartMedia，在一年半的时间里通过公司重组已经基本实现“自救”。

作为韩国市场占有率第一的MelOn尚且敢去侵占音乐人的版权费，整个音源市场的不透明度也可见一斑了。

2019年6月2日消息，韩国目前最大的音源网站MelOn，涉嫌通过幽灵公司侵吞了数十亿韩元的版权费，并透过其他非法手段进一步牟取更多利益。

根据韩联社的报道资料显示，歌手音乐作品在MelOn的销售分成，除版权拥有者能获得54%外，MelOn则能获得另外的46%。而MelOn成立名为LS Music的虚拟唱片公司加入到版权分配系统，除了能获得原先所有的分成，还可以在版权拥有者的分成中再分走10%~20%的销售额。

MelOn成立于2004年，2008年被LOEN娱乐收购，2018年并入Kakao M。此次审查中检方估计，自2009年成立该幽灵公司至2011年间，MelOn以非法途径从中收取的利益达到数十亿韩元（10亿韩元约合人民币587万元）。

据了解，5月27日，首尔东部地方检察院已对MelOn办公室进行了收押调查。MelOn的母公司Kakao集团也已经确认了此事，但也表示因为检方怀疑的非法行为发生在MelOn被并入前，Kakao对此一概不知情。

“继任者”音乐流媒体Apple Music无疑才是音乐服务的主战场。

2019年6月4日苹果开发者大会上，iTunes正式宣告退役，全新MacOS系统将iTunes拆分成三个独立功能的APP，分别是Apple Music、Apple Podcasts和Apple TV。

2001年，乔布斯在Macworld发布iTunes，同年秋季苹果又推出与其配套的音乐播放器iPod。2003年，iTunes Store上线，用户仅须花费0.99美元就可以在商店购买单曲，导入iPod聆听。凭借这一消费闭环，软硬件组合iPod+iTunes自此成为数字音乐付费下载的先驱。

到2010年2月底，iTunes Store销售的音乐已达到100亿首，占全球线上音乐销售量超过 70%。但作为一款基于PC端的应用，随着移动端智能手机时代的到来，iTunes与iPod无可避免地走向没落，让位给App Store和iPhone。而随着流媒体订阅服务的兴起，付费下载模式本身也开始走入瓶颈。

为幕后音乐人创造更多机会。

6月15日，热门词曲作者（Top Songwriters）和热门制作人（Top Producers）的相关共10个榜单在Billboard正式亮相，每周更新。

榜单数据将基于每周Billboard Hot 100以及其他不同风格的热门歌曲榜单中的流媒体、播放和销量数据等数据混合计算得出，覆盖音乐类别包括country、rock、R&B/hip-hop、Latin和dance/electronic等。

Billboard方面表示，词曲作者和制作人榜单的排名，将基于其他各个榜单的上榜歌曲词曲作者或制作人的累积创作积分，“与Billboard年度回顾一样，多位词曲作者或制作人将平均分配每首歌曲的分数，这些将导致一些排名之间偶尔会产生关联。”

为年轻音乐创作人敲响警钟。

7月1日，Taylor Swift在社交网站发布长文，控诉前唱片公司大机器（Big Machine Records）老板Scott Borchetta为了赚钱，将公司卖给她本人的“宿敌”、长期以来对其实施网络欺凌的明星经纪人兼企业家Scooter Braun。

11月15日，Taylor Swift再次透过网络“诉苦”。她表示，Scott Borchetta和Scooter Braun不允许自己在电视上表演过去的作品。此外，Netflix打算为Taylor制作的纪录片，也可能因为被拒绝使用以前的音乐表演素材受到影响。同时，对方还警告自己，只有Taylor同意明年不重录自己的作品并且不在公众面前讨论前公司，才可能获得授权。

Woodstock 50最终没能绝处逢生。

7月31日，音乐节主办Woodstock Music & Arts联合创始人Michael Lang在一份公开声明中表示，Woodstock 50正式宣布取消，并在声明中简单复述了活动的筹备过程与最终结果。

自2019年1月Woodstock Music & Arts宣布将举办Woodstock 50纪念活动之后，该项目就一直风波不断。最初，团队计划于8月16日至18日在纽约Watkins Glen场地举行为期三天的豪华音乐节，但该计划几乎立刻就遭到了阻碍。

一方面，其主要金融合作伙伴Aegis Dentsu Live以及日本市场的营销公司纷纷宣布退出，Aegis Dentsu Live单方面宣布活动取消并擅自从音乐节账户中提取超过1800万美元融资的做法也让主办方将其告上了法庭；另一方面，该活动在宣布了预订阵容与时间地点后，却被爆出在售票前没有拿到纽约州大规模集会的报批许可。

风波之后，虽然Woodstock Music & Arts成功获得了活动可以继续进行的话语权，但他们已经无法确保拿回这已被Aegis Dentsu Live提走的巨额资金。

此外，Woodstock 50在活动的场地安保方面也遇到了困难。在原定的Watkins Glen场地落空后，主办方试图将其转移到纽约州北部的Vernon Downs场地，为了避免大型露营音乐节所需的大规模集合许可手续，活动甚至宣布此次不会提供露营体验。

但在音乐节开始的前一个月，Woodstock Music & Arts被爆出依旧无法获得场地的活动许可。由于每天将有6万多人在音乐节现场进出，当地政府机构对活动的规划、决策与执行公开表示了担忧，声称该活动缺乏完整的安保措施计划与后勤工作统筹。

因此，接连受挫的Woodstock 50宣布将把场地临时改在了马里兰州哥伦布市的Merriweather Post Pavilion，此举被媒体们称为伍德斯托克的“绝望时刻”，外界对于活动顺利举办的信心也大幅下降。

在发布声明的前一天，原本预定阵容中的Miley Cyrus、Raconteurs、Lumineers、Jay-Z、Dead＆Company、John Fogerty等音乐人相继宣布了退出。发布声明后，参与1969年首届伍德斯托克音乐节的Santana、John Sebastian和Country Joe MacDonald等音乐人也纷纷通过社交媒体向音乐节“告别”。

喜多川时代的落幕，同时也让外界对杰尼斯未来的走向展开了新的讨论。

2019年7月9日晚，日本媒体发布了杰尼斯事务所社长Johnny喜多川因解离性脑动脉瘤破裂导致蛛网膜下出血而去世的消息。作为从1975年杰尼斯事务所正式成立至今，该帝国的绝对精神领袖，喜多川时代的句号，将为杰尼斯的未来带来许多问号。

2018年年底，岚宣布将于2020年12月31日终止团体活动，有专家分析，或将造成每年1000亿日元（折合人民币约62亿元）的经济损失。其中包括演唱会门票费用、食宿、交通费、周边产品销售额以及音乐CD和DVD的销售额、广告等影响。

2019年1月16日，泷泽秀明正式就任杰尼斯关联公司Johnnys’ Island（株式会社ジャニーズ·アイランド）社长一职，主要负责300名杰尼斯Jr.的培养和新人发掘。同时，他还将担任SixTONES、Snow Man、Travis Japan单独公演的导演，今后也将面向亚洲及北美地区打造周边网店、网络综艺。

5月1日，杰尼斯事务所宣布开设可以购买所属艺人周边的网上商城“Johnny's ISLAND STORE ONLINE”。网店中将销售各艺人的生写照片以及写真集。这是杰尼斯继原宿、名古屋、大阪、福冈的实体店铺后，首次启动网店。

5月17日，山下智久开通Instagram账号七个半小时内，粉丝量突破百万。作为杰尼斯旗下第一位开通Instagram的艺人，他也创下了日本达成Instagram百万粉丝最快纪录，同时也是世界纪录的第二位。

喜多川去世后，7月10日，杰尼斯事务所就发公告宣布，喜多川的侄女，他姐姐喜多川玛丽的女儿藤岛景子将继任成为新一任杰尼斯集团的社长。

重新定义音乐内容的新节点。

8月6日消息，法国传媒集团维旺迪宣布，就出售旗下环球音乐集团10%股权一事，已与腾讯公司展开初步商谈。

维旺迪方面称，环球音乐集团全部股权的初步估值为300亿欧元（约合336亿美元），由此，腾讯或将认购的股份将价值约30亿欧元（33.6亿美元）。

同时，维旺迪和腾讯还在考虑进行战略性的商业合作。维旺迪希望通过加强合作，帮助拥有最庞大唱片及歌曲曲库的环球音乐集团，抓住数字化和开拓新市场的增长机会，进一步推广旗下艺人，并在新市场上挖掘和宣传新兴艺人。

不过，维旺迪仍强调，如同此前公开表示，维旺迪最多出售环球音乐50%股份，公司还将继续与其他潜在伙伴商谈出售环球音乐集团少数股权事宜。

12月31日，腾讯音乐娱乐集团（下称“TME”，纽约证券交易所股票代码：TME）发布新闻稿宣布，将通过其旗下一家全资子公司，加入腾讯控股牵头的财团，参与收购Vivendi SA旗下企业价值300亿欧元的环球音乐集团（下称“UMG”）的少数股权。

对于此次交易，TME方面表示，非常荣幸能够参与财团对UMG进行的投资，并将进一步深化与之的合作，共同推进中国音乐娱乐市场的发展。

搞副业真的很赚钱。

9月19日，福布斯网站公布了2019年最高薪Hip-Hop艺人前20榜单，榜单收集了艺人从2018年6月至2019年6月的收入情况。Kanye West超越Jay-Z，以1.5亿美元（约合人民币10.7亿元）的税前收入，首次问鼎冠军。

据估算，Kanye的个人潮流品牌Yeezy 2019年的销售额达到15亿美元（约合人民币106.6亿元）。这一成绩大概是Nike旗下引爆全球的篮球鞋品牌Air Jordan一半的销售额。

此外，Jay-Z和Drake分别以8100万美元（约合人民币5.7亿元）和7500万美元（约合人民币5.3亿元），位列榜单二、三名。女性嘻哈艺人仅有两位上榜，分别是以2900万美元（约合人民币2亿元）排名第12位的Nicki Minaj，和以2800万美元（约合人民币1.9亿元）排名第13位的Cardi B。

蓝牙无线耳机吸引着资本的目光，科技巨头们短兵相接。

10月29日，苹果第三代AirPods提前与消费者见面了。AirPods Pro主打降噪功能，能够根据个人耳形以及佩戴贴合程度进行调节降噪，消除背景噪音。当然，售价也是苹果有史以来最贵的一代产品。

10月，微软、谷歌和亚马逊，同样是总部位于美国的三家科技巨头，都纷纷推出了旗下首款TWS（true wireless stereo）蓝牙耳机产品。

谷歌发布的是其首款蓝牙无线耳机Pixel Buds2，有降噪功能，支持支持免提式语音助手，还可以用来拨打电话、回复短信、使用谷歌翻译等。

微软也是首次进入TWS蓝牙耳机市场，产品命名为Surface Earbuds。Surface Earbuds的外观没有那么时尚，形状上更像两个圆形的耳钉，但主打的卖点是可以和微软的Office深度集成，只要对语音助理发起指令，就可以利用它操控演示文稿、进行翻译等等。

亚马逊的首款TWS蓝牙耳机也以bus为名称结尾，叫做Echo Bud。Echo Bud采用了Bose的智能噪音隔离技术，但价格比其他三家要便宜不少，显然想把目标定在更追求性价比的消费者身上。

市场调研机构Counterpoint Research发布的最新数据显示，在2019年第二季度无线耳机全球市场出货量达到2700万台，同比增长56%。根据Counterpoint的预测，到2020年，全球市场无线耳机将达到1.29亿部，到2021年，全球销量预计将达270亿美元。

艺人心理健康问题该引起重视了。

10月14日下午当地时间3点半左右，韩网消息称，女团f(x)前成员崔雪莉被经纪人发现，在京畿道城南市的家中自杀身亡。据经纪人向警方透露，雪莉长期患有严重的抑郁症，这个消息让所有人措手不及。

晚些时候，雪莉的所属社SM娱乐就此事发表官方立场，证实了消息。同时也表示，为了因噩耗而陷入悲伤的遗属们，恳切拜托大家不要散步谣言和推测性报道。

2009年正式以偶像身份作为f(x)成员出道。2012年，组合大势的同时，雪莉还主演了当时风靡亚洲的《花样少男少女》韩剧版：《致美丽的你》。不仅有SHINee的崔珉豪搭戏，该剧的OST也是Super Junior、少女时代、SHINee等前辈保驾护航。雪莉也凭借这部戏斩获当年SBS演技大赏新星赏。

但在2015年，雪莉意外退出了f(x)，也就是那时起，谩骂声开始出现了。有人骂她是“白眼狼”，认为她只顾着自己的演员梦，完全没考虑其他成员。尽管在这之后她有解释过，退团不单纯因为不想做歌手，这种声音也没有结束过。

退团之后，雪莉在社交平台上开始了“放飞自我”的生活。除了此前公开了两段和同自己年龄相差十多岁大叔的恋情，经常性更新的一些风格大胆、诡异的动态图片也引发网友们争议。评论里类似“疯了吗”“神经病”的字眼不在少数。

早前的采访中，面对扑面而来的恶评，雪莉曾回应道：“感觉很多人唯独对我戴着有色眼睛，所以还是很难过。请更加了解我一些吧，记者们、观众朋友们，也请疼爱我多一些吧。”说起来，同为人，这些镁光灯下的艺人更是比我们多了一份各界舆论的巨大压力。

满叔拼了，拼上他24年想要打造世界级偶像团体的野心。

被称为SM家族“复仇者联盟”的“最强男团”：集合公司旗下SHINee泰民；EXO伯贤和KAI；NCT泰容、Mark、Lucas和Ten等7名成员，由SM娱乐与其最新合作伙伴，环球音乐旗下的CMG（Capital Music Group）联合打造，李秀满担任制作，于10月4日在美国向全球正式出道。

10月13日，Billboard官方消息，SuperM凭借首张同名mini专辑，摘得“Billboard 200”榜单冠军位。这也是K-POP歌谣界首次在Billboard取得出道冠专的成绩。李秀满宣布带领“复仇者联盟”SuperM为起点，与漫威、CAA、Global Citizen等公司合作影视项目。

树大招风。

2019年11月1日路透社消息，据三位知情人士透露，美国政府已启动了对Tiktok所有者北京字节跳动有限公司在2017年以10亿美元收购美国社交媒体app Musical.ly一案的国家安全审查。

虽然这项价值10亿美元的收购是在两年前完成的，但美国国会议员最近几周才一直呼吁对Tiktok进行国家安全调查，担心这家中国公司可能会在其平台上审查政治敏感内容，并对其如何存储个人数据提出质疑。

消息人士称，美国外资投资委员会（CFIUS）已开始审查Musical.ly的收购案，该委员会负责审查外国收购方的交易是否存在潜在的国家安全风险。他们补充，Tiktok在收购Musical.ly时并没有寻求CFIUS的许可，这给了美国安全机构现在调查它的机会。

消息人士还表示，CFIUS正与TikTok商谈可能采取的措施，为避免已收购的Musical.ly资产被剥离。至于谈判细节，被CFIUS称为缓解措施，暂不得而知。CFIUS所关注的具体问题目前也无法得知。（消息人士要求匿名，因为CFIUS的审查是保密的）

一场版权官司让侵权者赔得输掉“底裤”。

12月20日消息，美国弗吉尼亚州电信服务公司Cox Communications，因用户的侵权盗版超过1万首音乐作品而产生的连带责任，被判罚必须向原告，即被侵权音乐公司索尼、华纳、环球以及EMI等在内53家唱片公司，支付10亿美元（约合人民币70.2亿元）的赔偿金。

案件描述中，利益相关人士抱怨，Cox不仅对平台上盗版音乐的出现不予管理，没有终止侵犯版权的行为，还从这一持续的侵权行为中获得了实质性的利益。而与此同时，唱片公司和其他权利人承担了损失和费用。

该案的庭审阶段，各方积极捍卫自己的立场。原告称，Cox对其盗版侵权用户的行为视而不见，而Cox反驳，这一审判并没有责怪到真正侵权的人。裁决认为，Cox的连带责任适用于原告唱片公司声称受到侵犯的所有10017个受版权保护的作品。每个侵权作品获赔99830美元，因而总赔偿金额为10亿美元。

RIAA（美国唱片业协会）在此次诉讼过程中，为其许多成员处理此案提供了帮助，RIAA希望这个判决可以刺激其他互联网服务提供商改变其反盗版政策。协会首席法务官Kenneth Doroshow指出：“陪审团的裁决传递了一个明确的信息——Cox和其他互联网提供商如果未能履行其处理网络盗版的法律义务，将被追究责任。”

这已经不是该平台第一次因侵权被告。2018年，Cox刚解决了与BMG的盗版责任诉讼官司，被要求赔偿对方2500万美元（约合人民币1.75亿元）。Cox目前已经宣布上诉，认为这样的判决结果“不公正且赔偿金额过高”。

新人辈出的时代。

12月3日，Apple Music宣布推出Apple Music Awards，该奖项的推出旨在表彰2019年最杰出和最前卫的音乐人，感谢他们对于今年全球文化做出的重大影响。据了解，Apple Music Awards会颁发五个不同类别的音乐奖项，获奖者经过严格筛选，反映了Apple Music编辑的独到观点以及全世界用户最爱的音乐。

2019年度迅速崛起的青少年偶像碧梨（Billie Eilish）被授予年度艺人、年度创作人和年度最热专辑，成为2019年Apple Music Awards最大的赢家。

碧梨的首张全长专辑《WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO?》在Apple Music播放量达10亿次以上，荣获了Apple Music年度最热专辑奖，并且这张专辑是碧梨和哥哥Finneas共同创作，荣获了年度创作人奖。（备注：Songwriter也翻译为词曲作者）