对话 Esports 海涛：电竞赛事IP版权跟体育产业有哪些相同与不同？

从银川政府主办赛事资金池达到一亿的WCA，到完美世界与华懿文化合作制作节目并即将在20个省台播放，除了感觉到政府、资本市场都开始关注电竞产业之外，好像国内的文化产业跟韩国的文化振兴之路越来越相似了，而且，韩国一开始的战略方针就是从游戏入手。

设想如果电竞能融入传统体育的大的圈子，对于电竞行业整体形象的提升、社会话语权的提升影响一定是很大的，这也将会是电竞未来要努力的一个方面。

电竞行业潜在的机会在哪里？或者说，未来的挑战在哪里？如果要拿体育和电竞赛事作比较的话，其共同点在转播方面有很多，不同的可能就是传统的体育竞技在电视渠道收看的观众较多，而电竞赛事目前渠道主要还是直播平台。这话并不是直接否定传统电视渠道，正如海涛所述，“直播平台现在的播放量远超过传统的电视，包括数字电视，并不说直播平台一定超过电视，关键看电视频道怎么做。”

另外一方面，电竞赛事的IP版权也因为渠道的不同也有版权问题，有一些盗播的现象可能是部分主播盗播电竞赛事直播画面，重新配音，加上自己的解说，这部分因为线上流量的长尾效应，难以追查，也因此造成电竞比赛的盗播难以杜绝。关于这一点，海涛提到主要根源还是因为“对他们来说基本没有违法的成本”。

那么，电竞赛事IP版权如何走出版权缺失的怪圈？电竞赛事的画面可以直接盗用，但是泛娱乐电竞节目盗播反而很难。真人秀相对而言，要做盗版比较难，哪怕想要复制也很难。重新配音几乎不可能，如果做画面剪辑也破坏节目的完整性。

如果有其他追随者希望以模仿的方式做“山寨”的话，其请到的嘉宾、细节上的策划实施并不是看节目就能了解到的，后期制作的细节不能把握到核心。因此国内的真人秀都要去购买国外的版权、学习国外的节目制作方式，一方面因为海外节目名气大，另外一方面就是全方位地学习外界节目统筹、策划的功底。

基于这方面的考虑，海涛与BBC、117等创业伙伴共同创建的ImbaTV“对于数字电视的渠道是比较看重的，传统的媒体能沉淀，有一些强push的功能”，只要内容以专业、偏传统媒体的方式去制作，就很难被复制，并且内容的生命力也更长久。

通常可能电竞赛事奖金高，参与的战队也会随之增加，但真人秀很难做。如果没有多年经验的团队做真人秀，对协调能力、对选手或者学员的接待、时间安排、后期制作的能力的考验都会很艰巨，对外宣传、推广也绝不仅是“烧钱”能解决的。海涛认为，“真人秀是体现公司真实实力的一部分。难就在团队的建设，跟单纯去做手游是完全不同的。”

ImbaTV曾播放过自制的“游戏麦霸”等节目，海涛将节目的核心归纳为“以明星为核心的吐槽类的真人秀”，唱歌比赛只是表象，其根本还是围绕电竞明星的电竞衍生内容。关于未来的平台战略，ImbaTV在传统的比赛、节目、电竞教学等内容资源都会继续，但“一定会超越以前的节目，不仅是从节目形式来突破，任何形式的节目都是微创新，在节目的档次要提升，比赛奖金、请到的明星、赛事规模。”

谈到泛娱乐电竞内容走向专业化，可能你会马上想到“万万没想到”、“屌丝男士”等“偏草根”类型的网络自制短剧。如果单纯看上述两部短剧的制作成本，可能会草率地得出结论，类似“草根的制作班底也会出现一批巨头”这样的说法。但叫兽在土豆上积累的多年经验及对内容的理解使得后来的追随者绝不可能以同样的模式复制，“万万没想到”可说是是叫兽多年的积淀在一个项目上的爆发。如果你不能理解，一定要去翻翻叫兽感人的自述短片。

从上文论述的角度来看，除了争主播和赛事转播资源之外，创业公司仍然必须找到自己在内容上的核心竞争力，包括直播平台。未来直播平台的份额未来大概率会往集中化发展，出现一到两个寡头。到了后期许多直播平台也会越来越往垂直领域发展，做特定领域的用户。最后直播平台达成的产业格局就是资源集中、用户集中、螺旋集中化。用户追随资源，所以眼下最重要的还是内容，“内容为王”的时代催生出的内容一定是井喷式的，正如随着电竞热潮而即将来临的风口，“泛娱乐电竞内容”。