霸王遇上 Rock 'n' Roll ，“亮相文化”能否唱一出跨界好戏？

八月末，郭德纲在前门三庆楼开了个新园子。不过不讲相声，而是一个京剧园。有人问是不是这德云社开始兼职唱京剧，郭德纲笑了：“他们都是说相声的，哪会唱戏啊。说相声总体来说比唱戏简单一点点。”

同样是中国传统剧场文化，要想在当下创造新的想象空间，相声似乎也比唱戏来的简单一些。主要原因在于相声通俗易懂、更接地气，说的内容也容易被改编和延展。新相声火了郭德纲，有人估算德云社估值过 15 亿；无独有偶，嘻哈包袱铺去年也融到了千万风投。

相声正在进军泛娱乐，相比之下京剧领域显得有些寂寞。虽然从业者上百万，可京剧演出形式和渠道仍是老一套。这导致观众年龄偏大、年轻人看不懂也不爱看。或许不少 90 后都是在周杰伦的《霍元甲》、王力宏的《在梅边》里才接触了一些京剧元素。

创业公司“亮相文化”正试图摸索一条京剧行业的新出口。“亮相”创始人马瑛瑛曾是央视戏曲频道的编导，在她看来，想让京剧被当下大众消费，改变是必要的，但过程之中需要掌握好尺度。

“什么角儿穿什么服饰、怎么化妆、做什么动作，这些是京剧原有的精华，几百年来已经形成了固定机制和标准，我们是不能去改动的。‘亮相’要做的，是通过内容跨界、开辟新的传播渠道让更多人对京剧产生兴趣，而这也是老京剧人不擅长的。”马瑛瑛告诉36氪。

去年一月，“亮相”联合天使轮资方娱乐工场，以及北京京剧院、华彬歌剧院共同推出的“亮相之夜”在北京举办，徐小平、王强、马东、王中磊这些各个圈子里的“名角儿”纷纷到场。这是“亮相”首次尝试京剧跨界，一首京剧、歌剧、芭蕾联袂表演的《time to say goodbye》被当做压轴节目。

今年，“亮相”产出了更多类似内容，包括京剧与摇滚、说唱、歌剧、时装秀等等的结合。马瑛瑛介绍，这些节目由公司创作团队与外部导演合作生产，合作导演目前 4 位，主要负责流行部分的创作，“亮相”则来把控京剧和流行的结合，整体制作周期不长，音乐的话 3~5 天就够了。

虽然现在内容数量尚不能支撑起规律的剧场演出，但“亮相”通过商演已经有了收入来源。例如，16 年戛纳微电影节就邀请“亮相”作为演出嘉宾。文章开头提到了相声和京剧。其实在我看来这已经能体现出两类文化不同发展路径：

相声一直都是草根艺术，所以即便是现在，相声也能通过剧场模式稳定盈利。还是拿德云社举例，德云社有 6 个定点剧场，每年最少能演 3500 场，有些场次票价最高能达到 3500 元。

京剧则自古就不算是大众文化，有欣赏门槛，更多是富人或文化人的爱好（虽然这个观点被程砚秋驳斥过），所以京剧要想像相声那样做剧场不容易。但值得注意的是，京剧作为国粹，存在很强的国际影响力，或许 To B 是更适合的变现方式。

而在“亮相”的规划中，除了跨界内容，公司能做的还有产业跨界。据悉，亮相已经入股一家京剧主题餐厅，另外京剧服饰、周边衍生品以及和酒店合作京剧主题房间也正在推进。“14 年成立起，我们后台已经有了一个很全面的京剧元素素材库，什么地方需要怎么样的京剧设计，都可以从中调取。”

同时，三部京剧主题的院线电影也在筹备过程中，有真人也有动漫。其中一部真人电影，将翻拍中国首部电影《定军山》。剧场文化走向荧幕，得益于有好的 IP，开心麻花是最成功的案例。而“亮相”显然走的不是这个路数，能否成功还有待市场检验。

演员方面，目前“亮相”签了全约的艺人还不多。不过马瑛瑛表示，不像相声还停留在师傅带徒弟的教育方式，京剧人的培养已经能通过学校教育实现。而且“亮相”不要求艺人有过高的专业地位，年轻漂亮、可塑是关键。

所以，京剧行业里能出一个小岳岳吗？

“亮相”正在寻求 A 轮融资